Der Hauptunterschied zwischen Zeichnen und Malen ist die Art und Weise, wie die Formen erstellt werden. Beim Zeichnen werden nur Linien verwendet, um Formen mit Schattierungen oder Kreuzschraffuren zu erstellen, während Sie beim Malen eine Vielzahl von Medien wie Acrylfarbe oder Ölfarbe verwenden, um Formen durch Ausfüllen von Bereichen zu erstellen.
Aber ist Zeichnen schwieriger als Malen? Es hängt davon ab, ob. Manche Menschen lernen das Zeichnen schneller als das Malen und umgekehrt. Aber im Allgemeinen kann man sowohl Zeichnen als auch Malen mit genügend Ausdauer lernen und ich würde immer vorschlagen, beides zu lernen.
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Beides erfordert Können und Wissen. Auch wenn das eine einfacher sein mag als das andere, liegt es ganz bei Ihnen, zu entscheiden, was schwieriger ist.
Was Ist Zeichnen?
Die Definition von Zeichnung ist die Darstellung eines Objekts, Umrisses, einer Skizze oder eines Plans durch Linien. Ein Bild, das mit einem Bleistift, Kugelschreiber, Marker, Buntstift oder anderen Werkzeugen erstellt wurde.
Was Ist Malerei?
Malerei ist definiert als die Kunst, Farbe, Farbe oder Pigment für ein Bild, als Dekoration oder Schutzbeschichtung zu verwenden.
Das Malen konzentriert sich auf Farben und Formen, während das Zeichnen Linien, Schattierungen und beides verwendet.
Die Geschichte Des Zeichnens Und Malens Und Wo Alles Begann.
Zeichnen und Malen reichen bis in prähistorische Zeiten zurück. Sie wurden in der Kommunikation und Geschichte verwendet.
Abstrakte und tierische Kunstwerke stammen aus den Mauern und Höhlen in Frankreich und Spanien und reichen bis in die Zeit von 30.000 bis 10.000 v. Chr. zurück
Bilder wurden von den alten Ägyptern verwendet, um mit Göttern zu kommunizieren.
Chinas Kunst wird mit Pinsel und Seide oder Papier hergestellt. Es ist fast so nah wie Malerei. Im 14. Jahrhundert wurde das Zeichnen zu etwas ganz Eigenem.
Das Zeichnen wurde zu einer völlig neuen Fähigkeit, als Papier verfügbar wurde. Zeichnungen werden so geschätzt, weil eine schnelle Skizze ein Künstlergenie auf außergewöhnliche Weise entfesselt.
Die Geschichten des Zeichnens und Malens spiegeln so nah beieinander.
Zeichentechniken
Gezeichnet wird nicht mit Farben, Pinseln oder anderen Farben. Es gilt daher als trockene Kunst. Gezeichnet wird in der Regel mit Bleistift, Kugelschreiber oder Kohle.
Das Zeichnen verwendet Maß und Maßstab, um ein Ergebnis zu erzielen.
Maltechniken
Das Malen gilt als Nasskunst, da es Pinsel und Farben verwendet. Vor dem Malen muss eine Oberfläche vorbereitet werden.
Nach Fertigstellung der Oberfläche erfolgt die Auswahl des zu verwendenden Farbtons. Danach kommen verschiedene Techniken ins Spiel, wie das Lasieren mit der Farbe, das Schichten und so weiter. Die Farbpalette reicht von Kohle bis Acryl.
Arten von Zeichnungen Porträts Normalerweise wird eine Person auf Schulterhöhe dargestellt.
Landschaften sind normalerweise eine bestimmte Szene oder Natur.
Cartooning ist eine einzigartige Art zu zeichnen, die oft in Belletristikbüchern zu finden ist. Verwendet hauptsächlich Buntstifte und trockene Buntstifte.
Eine grobe Skizze einer Freihandzeichnung, die nicht als vollständig betrachtet wird.
Arten von Gemälden
Es gibt 49 verschiedene Arten von Gemälden. Die folgenden sind nur einige davon:
Öl ein langsam trocknendes Medium, das aus in Öl suspendierten Farbpigmenten hergestellt wird.
Acryl ist eine wasserlösliche Farbe, die ungiftig, kostengünstig und schnell trocknet.
Aquarell ist eine Mischung aus Pigmenten, die in einer Lösung auf Wasserbasis suspendiert sind. Es wird normalerweise auf Papier verwendet.
Die Trockenmalerei von Pastell ist als Pastell bekannt. Pastelle enthalten Kreide, Ölpastelle sind wachsartig und wasserlösliche Pastelle sind aquarellartig.
Ist Zeichnen/Malen Eine Fähigkeit Oder Ein Talent?
Manche Leute glauben, dass Künstler entweder die Gabe haben oder nicht.
Wissenschaftler glauben, dass Menschen mit natürlichem Talent geboren werden, aber jeder kann lernen, wie man zeichnet.
Übung macht wirklich den Meister, es wurde nur nie gesagt, wie viel. Nach 10.000 Stunden Übung kann eine Person ziemlich geschickt im Zeichnen sein.
Zeichnen ist mehr als Bleistift auf Papier zu bringen. Visuelle Fähigkeiten sind unerlässlich. Zeichnen ist eine Fähigkeit, die eine scharfe Wahrnehmung erfordert.
Wenn Sie zeichnen, um andere zu beeindrucken, werden Sie niemals die Fähigkeit oder das Talent haben. Es braucht viel Übung, um einer anderen Person zu gefallen.
Was Sagt Die Wissenschaft?
Untersuchungen haben gezeigt, dass sich die Gehirne von Künstlern strukturell von denen unterscheiden, die keine Künstler sind.
Es scheint, dass Scans eine erhöhte neurale Materie in Bereichen zeigten, die mit visuellen Bildern und feinmotorischen Bewegungen in den Gehirnen von Künstlern zu tun haben.
Laut Recherchen könnte es sich also um ein Talent handeln, das dem Künstler in die Wiege gelegt wurde. Um dies tun zu können, müssen Sie das richtige Umfeld und Training haben.
Dies würde erklären, warum das Zeichnen/Malen einigen Leuten leichter fällt.
Sie verschwenden Ihre Zeit, wenn Sie nicht erkennen, wie viele Talente Sie haben. Es braucht mehr als die Fähigkeit, kreativ zu sein. Beharrlichkeit und Wille sind die Schlüssel zum Erfolg als Künstler. Dann lernen Sie die Techniken.
Ist Es Einfach Zu Zeichnen/malen?
Es kann für Künstler mühelos aussehen.
Hinter jedem guten Künstler stehen jedoch jahrelange Übung und harte Arbeit.
Du läufst Gefahr, zu scheitern, wenn du an eine Aufgabe denkst, dass sie einfach oder sogar so schwierig sein wird, wie ein Künstler zu sein.
Es ist unrealistisch zu glauben, dass jede Zeichnung/Malerei perfekt sein sollte. Man muss aus seinen Fehlern lernen, wie alles andere im Leben auch. Scheuen Sie sich nicht, mit neuen Techniken und Themen zu experimentieren.
Sie werden sie alle mit Übung meistern können.
Wenn Sie Nicht Zeichnen, Können Sie Trotzdem Malen Lernen?
Eine Zeichnung ist kein koloriertes Gemälde und ein Gemälde ist keine kolorierte Zeichnung.
Wenn Sie ein Experte im Zeichnen sind, müssen Sie immer noch das Malen lernen. Das Malen erfordert seine eigenen Fähigkeiten.
Es gibt keine Regel, die besagt, dass vor dem Malen gezeichnet werden muss. Es liegt am Künstler.
Zeichnen ist eine ganz andere Kunstform. Während Zeichenfähigkeiten das Malen erleichtern können, sind sie für Malfähigkeiten nicht erforderlich.
Leonardo da Vinci sagte, dass das Malen alle 10 Funktionen eines Auges umfasst, d. h. Dunkelheit, Licht, Farbe, Körper und Farbe sowie Ort, Entfernung, Nähe, Bewegung und Ruhe.
Hauptunterschied Zwischen Zeichnen Und Malen
Die Zeichensprache ist linear, es dreht sich alles um Linien.
Wenn alle Bilder nah wären, gäbe es keinen Unterschied zwischen den beiden. Bei Gemälden geht es um Distanz.
Soll Ich Zeichnen, Bevor Ich Male?
Zeichnen ist unerlässlich, wenn Sie realistisch malen möchten.
Sie können nicht in Farbe malen, wenn Sie nicht gut zeichnen können.
Was Ist Schwerer Zu Malen Als Zu Zeichnen?
Alles, was viele Details hat, ist schwieriger zu malen als zu zeichnen.
Normalerweise ist jedoch das Motiv, das Sie am häufigsten zeichnen, für Sie am einfachsten zu malen.
Die Schwierigste Malart
Ölfarbe steht wahrscheinlich ganz oben auf dieser Liste. Ölmalerei erfordert Geduld. Ölfarbe erfordert mehr technische Fähigkeiten als andere Farben.
Für die Ölmalerei gibt es zwei Möglichkeiten. Öl kann wochenlang trocknen, also haben Sie zwei Möglichkeiten. Sie können entweder mit dem Malen von Schichten warten oder alle auf einmal malen. Das bedeutet, dass Sie jede Schicht in einer Schicht malen müssen.
Malstile
Es gibt viele Malstile, die Künstler verwenden. Die verschiedenen Stile, die Sie verwenden, um Ihre Geschichte zu erzählen, sind das, was Sie mit Ihren Farben tun können.
Die Ära, in der Sie malen, wird einige Stile definieren. Andere definieren den Bereich der Welt. Dann gibt es diejenigen, die Ihre Stimmung beschreiben.
Hier sind die acht beliebtesten Malstile.
Abstrakt Farben und Formen werden verwendet, um bestimmte Emotionen zu vermitteln. Dieser Stil basiert nicht auf Realität, sondern auf Spontaneität.
Surrealismus Dieser besondere Stil versucht, Ihr Unterbewusstsein einzufühlen. Diese Bildsprache hat traumähnliche Qualitäten und ist surreal.
Pop Art Sie sehen abgebildete Alltagsgegenstände aus der Mitte der 50er Jahre. Farben werden normalerweise zu langweiliger Kunst hinzugefügt, um sie hervorzuheben und modern aussehen zu lassen.
Minimalismus Gekennzeichnet durch Schlichtheit. Es ist einfach und konzentriert sich auf das Thema. Dies ist eine Form, die nur wenige Menschen zu schätzen wissen.
Futurismus konzentriert sich auf Technologie, Geschwindigkeit und die Zukunft der Welt. Futurismus ist voller Emotion, Farbe und Realismus. Normalerweise lässt es die Zukunft erahnen. Es gibt ein Thema der Bewegung.
Impressionismus Dieser Stil stammt aus Frankreich und zeichnet sich durch Licht aus. Künstler drucken oft im Freien, um das wahre Aussehen von Objekten in der Sonne einzufangen.
Fotorealismus ist genau das, wonach es sich anhört: ein Foto eines aufgenommenen Fotos zu malen. Der Realismus des Fotos muss im Gemälde eingefangen werden.
Hyperrealismus Künstler verwenden hochauflösende Kameras, um Bilder aufzunehmen, die sie auf Leinwand malen können. Sie enthalten normalerweise zufällige Objekte, die leblos sind. Einige sagen, dass es eine falsche Realität ist, also gibt es ihm ein modernes Gefühl.
Abschließende Gedanken
Zeichnen ist schwieriger als Malen. Jedes Medium und jeder Stil ist anders und erfordert unterschiedliche Fähigkeiten. Macht es das eine schwerer als das andere? Nein, es ist nur anders.
Das Malen scheint schwieriger, weil man mit dem Zeichnen beginnt. Das ist nur ein Klischee.
